NAŠI UMĚLCI 05

19.09.2025 (11:40)

Umění má mnoho tváří – může být terapií, radostnou hrou i spirituální cestou k sobě samému. Každý umělec do něj vnáší svůj jedinečný příběh, životní zkušenost i vnitřní svět. V Original Gallery se setkávají tvůrci, pro které malba není jen estetickým vyjádřením, ale především osobním dialogem s emocemi, krajinou či vlastní duší.

V tomto článku vám představíme tři osobnosti, jejichž tvorba ukazuje, jak rozmanitě lze s plátnem a barvou pracovat. Michaela Macenauer vnímá barvy jako jazyk duše a nechává se vést intuicí. Zbyněk Bezecný objevuje radost z malby v každodenních okamžicích a proměňuje je ve vizuální poezii. A Kate Kraus nachází v umění prostor pro meditaci, spiritualitu a hluboké spojení se sebou i divákem.

Jejich obrazy jsou pozvánkou k zastavení, naslouchání a objevování nových vrstev vnímání – protože každý z nich vnáší do umění svůj vlastní otisk života.

Michaela Macenauer: Barva jako jazyk duše

Michaela Macenauer objevila svět výtvarného umění už v dětství, kdy se nadšeně věnovala kresbě a později i fotografii. Přestože se malbě začala věnovat naplno až v rámci studií, její vztah k výtvarnému projevu se neustále vyvíjel. Postupem času se malování stalo nejen prostředkem sebevyjádření, ale i hlubokou formou terapie – reakcí na zrychlenou a stresující dobu, ve které je důležité najít prostor pro vnitřní klid.

Tvorba Michaely je silně intuitivní a založená na emocích. Každé dílo je výpovědí o aktuálním duševním rozpoložení, transformací niterného světa do barev, tvarů a struktur. Vyjadřuje to, co nelze snadno pojmenovat slovy. Začínala s figurativní malbou, ale postupně se její styl posunul směrem k abstrakci, která jí dává větší svobodu ve vyjádření intuitivního vnímání reality.

Specifikem jejího stylu je práce s barvami – obzvláště metalickými a zlatými odstíny, které dodávají dílům energetický rozměr a světelnou vibraci. Michaela ráda vytváří strukturované plochy skrze vrstvení a prolínání barevných úrovní. Textura a hloubka jsou stejně důležité jako samotná barevnost, protože umožňují divákovi do obrazu vstoupit a najít v něm vlastní význam.

Její oblíbený způsob práce zahrnuje hlasitou rytmickou hudbu, která uvolňuje mysl a otevírá cestu k spontánnímu tvoření. Každý obraz vzniká postupně, intuitivně, jako odpověď na její vlastní vnitřní dialog. Michaela netvoří podle předem daného plánu – nechává obraz růst, vyvíjet se a reagovat na energii okamžiku.

Věří, že umění má sílu proměnit prostor, ovlivnit náladu a být každodenním zdrojem inspirace. Když si někdo odnese její obraz domů a naváže s ním osobní vztah, obraz tím získává nový život – a to je pro ni největší ocenění.

Zbyněk Bezecný: Malba jako radostná cesta

Zbyněk se k vlastní tvorbě dostal ve zralém věku, po letech sběratelství a působení v uměleckém prostředí. Když se mu naskytl čas, spontánně začal kreslit — a rychle zjistil, že jde o činnost, která ho naplňuje natolik, že nepřestane. Tvorba se pro něj stala radostným a přirozeným způsobem trávení času.

Dnes ho k malbě žene především vnitřní radost a možnost vystavovat. Bezecný netvoří kvůli prestiži, ale kvůli tomu, jak příjemně se při práci cítí. Malování je pro něj relaxací i způsobem, jak v sobě rozvíjet nové vrstvy emocí a pozornosti.

Inspiraci nachází ve třech oblastech: městská scenérie, horská krajina a zvířata. Každé téma nabízí nekonečnou variabilitu forem, nálad i barev, což mu umožňuje stále objevovat něco nového. Jeho obrazy často působí jako momenty zastavené v čase.

Jeho oblíbený čas na malbu? Když venku prší. Nepříznivé počasí je pro něj ideální kulisou — nic ho nenutí jít ven, a štětec může pracovat v klidu. Tento nevtíravý rituál se stal součástí jeho pracovního tempa.

Začal tvořit až po šedesátce, ale vývoj jeho tvorby nabral rychlé tempo. Jeho styl se brzy vyprofiloval jako snadno rozpoznatelný, což ho těší. Osm let aktivní tvorby ukazuje, že ho malování nepustí — naopak, stále baví, a když prší, o to víc.

Svým příznivcům rád přináší radost a potěšení. To je podle něj to nejdůležitější, co umění může nabídnout.

Kate Kraus: Malba jako prostor pro duši

Kateřinu provází malování od dětských let, kdy se poprvé setkala s barvami na základní umělecké škole. Přestože tvorba nikdy neopustila její život, skutečný impulz přišel až v okamžiku osobní vnitřní potřeby. Malba se pro ni stala meditací, cestou k sobě samé, způsobem, jak se ponořit do přítomného okamžiku a napojit se na tvořivou sílu vesmíru.

Dnes je její malířský proces hluboce spirituální – každý obraz je dialogem s vlastní duší. Věří, že skrze tvorbu lze nejen objevovat skryté vrstvy vlastního nitra, ale také inspirovat, léčit a probouzet. V jejích dílech rezonuje duchovní tématika a silná ženská energie, která se postupně transformovala s obdobím mateřství do intuitivnějšího, svobodného vyjádření.
Největším zdrojem inspirace je pro Kraus její vnitřní svět – emoce, intuice a myšlenky. Každé dílo nese poselství, které je předáváno dál jako energetický otisk. Velkou roli v jejím procesu hraje příroda – hojnost tvarů, barev a rytmů slouží jako důkaz síly a autenticity, které se zrcadlí v jejích obrazech.

Tvorba probíhá v atmosféře klidu a přijetí. Pri malovani si zakládá na pocitu svobody – zapálená svíčka, ticho, inspirativní hudba a dialog s plátnem. Snaží se naladit na obraz a porozumět tomu, co chce vyjádřit – skrze barvy, kompozici a vrstvy emocí.

Kraus kombinuje abstrakci s jemnou symbolickou figurací. Její obrazy vznikají ve vrstvách, které ukrývají citace, poselství či energetické záměry. Každá vrstva má své místo, někdy zjevné, jindy skryté. Tak vznikají díla, která vyzývají k hlubší kontemplaci a osobnímu propojení. Každý obraz je nositelem energie, která má oslovit duši diváka. Pokud v něm vyvolá pohyb, radost nebo inspiraci, pak plní svůj smysl.

Každý z těchto umělců přistupuje k malbě jinak – pro někoho je to terapie, pro jiného radostná hra nebo spirituální dialog. Spojuje je ale jedno: hluboká víra v sílu umění proměňovat prostor i člověka. V Original Gallery máte možnost jejich tvorbu nejen vidět, ale i prožít – a třeba objevit obraz, který se stane součástí vašeho vlastního příběhu.

Angelika T.