Autore Galleria originale

Ci parli di lei, non come artista, ma come persona.

In gioventù ho avuto molti problemi. Probabilmente è per questo che ho un rapporto così stretto e ravvicinato con Kafka. Ero tormentato da sensi di colpa e dalla convinzione di sbagliare tutto. Ero perseguitato dalle domande "Perché?", "Per quale motivo?". Credo che ogni giovane abbia vissuto questa esperienza. Solo più tardi ho scoperto che non stavo vivendo secondo le regole stabilite dalla mia educazione e dalla società del tempo. Ho capito che era giusto vivere secondo regole diverse. E ho vissuto per vederlo!

Ci sono situazioni della sua prima infanzia che l'hanno influenzata e spinta verso il mondo della pittura?

La mia prima infanzia è stata bellissima! Una grande biblioteca a casa, molti dischi di musica, quadri... Mio nonno dipingeva, mio zio era un pittore accademico, c'era un quartetto che suonava due volte a settimana a casa. Era fantastico!

Come valuta il periodo in cui è stato studente? Ci sono dei punti di svolta o dei ricordi particolarmente vivi di quel periodo che hanno plasmato ulteriormente il suo lavoro pittorico?

Il mio prozio era un architetto Fanta, così i miei genitori decisero che avrei fatto l'edilizia. Non ho mai conosciuto niente di peggio! Geometria, fisica, il campo del "cemento": solo il nome mi spaventava. Ma avevamo anche un corso di cartellonistica da Kecup (che aveva la faccia molto rossa). Aveva un credo: sette righe e me ne vado. Ci ha insegnato a essere minimalisti.

Poi sono andato al Conservatorio, ed è stato fantastico! Il professor Feld mi ha insegnato l'analisi e questo mi ha aiutato molto con la pittura. E una volta ha anche detto: Beethoven sapeva come scrivere la nota successiva, quella che l'ascoltatore vuole sentire. La campana stava suonando e non credo che gli ascoltatori lo notassero molto, ma io ricordavo la frase.

All'improvviso ci fu un incidente: persi la mano destra. Rimasi a letto per un anno e non sapevo come andare avanti. Ho letto come Astrid Lingren abbia iniziato a scrivere quando era malata e come Julio Iglesias abbia iniziato a cantare dopo l'incidente. Ed è così che ho iniziato a scrivere. Ho iniziato a leggere e ad analizzare i testi degli altri. L'analisi mi è stata improvvisamente molto utile.

E così ho potuto scrivere, prima racconti e radiodrammi. Senza il nervosismo delle esibizioni dal vivo e dei viaggi per andare ai concerti.

A che punto è arrivato il suo stile? Quali artisti l'hanno influenzata?

Si trova il proprio stile alla fine del lavoro di una vita. Guardando prima i dipinti degli altri e poi cercando di replicarli. Oggi abbiamo il grande vantaggio di YouTube: si possono guardare in tutta tranquillità e comodità i filmati dei pittori nei loro studi. Si iniziano a osservare i colori che piacciono e che potrebbero piacere all'osservatore. Il mio amato Miró, alla fine della sua vita, dipingeva solo superfici bianche. Stava già pensando lentamente alla strada da percorrere. Mi piacerebbe dipingere a colori per molto tempo ancora. E poi Pollock - molti direbbero che avrebbero dipinto anche quello. Beh, lasciamoli provare e saranno contenti! E poi è stato il primo. Un genio!

Ci parli un po' del lavoro con i galleristi e delle mostre importanti che vorrebbe mettere in evidenza.

I galleristi bravi ed entusiasti dovrebbero essere apprezzati e preceduti da ogni pittore. Baciate loro le mani! Un pittore crea e di solito non è interessato o divertito dalla giostra "terrena" del denaro. E soprattutto non sa come farlo. Un buon gallerista è un servo, aiuta l'artista poco pratico a rendersi visibile e a guadagnare i soldi per la vernice e il cibo. Di sciamani che appendono una spilla da bucato e la chiamano mostra ce ne sono a bizzeffe, ma lo spettatore li riconosce e vede oltre. Ho la fortuna di lavorare con due galleristi che mi trattano benissimo.

Marcel, con la sua moglie d'oro, mi ha dato la prima opportunità una volta. È stato il primo a prendere sul serio il mio lavoro e a iniziare ad aiutarmi. È una cosa che non si dimentica.

Mi hanno fatto una bellissima mostra a Neratovice - immaginate: tutte le stampe dei miei libri al primo piano e tre sale di tele e opere da camera al piano terra. Fortunatamente mia moglie e mia nipote mi hanno aiutato nell'allestimento, cosa che io non avrei mai potuto fare. C'era anche una bella mostra nel Drama Club, un po' più intima. Ad alcune mostre, ad esempio a České Budějovice, non sono nemmeno riuscito a partecipare. Il ritmo di vita è piuttosto veloce. Spero che lo spettatore si calmi almeno con i miei dipinti.

È possibile vedere le opere dell'artista nel suo portfolio: https://originalgallery.com/autori/jan-kamenicek

Curatore della Galleria Originale Anželika Sítníková

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"Invito alla mostra: Jan Kameníček - Fiera del colore alla Galleria Originale".

Amici dell'arte, attenzione! Abbiamo in serbo per voi un'esperienza emozionante e interattiva. Jan Kameníček, noto sceneggiatore e scrittore, ma anche pittore di talento, terrà una mostra a Semily presso la Galleria Originale, in piazza Pavol Tigrid 446. La mostra si svolge nell'ambito del progetto "Fiera dei colori".

La mostra è stata inaugurata il 27 gennaio e rimarrà aperta fino al 9 febbraio 2024 dal martedì alla domenica dalle 10:00 alle 18:00, con ingresso completamente gratuito. Si tratta di un'ottima occasione per ammirare le opere dell'artista, che incorporano lo stile astratto che Jan Kameníček utilizza nel suo lavoro. Le sue opere sono l'espressione della sua sconfinata immaginazione e della sua capacità di esprimere emozioni e pensieri attraverso la tavolozza dei colori e le forme non convenzionali. Qui troverete eccellenti opere astratte nei formati 80 x 80, 90 x 90 e 100 x 100 cm, semplicemente affascinanti nelle loro dimensioni.

E cos'altro? Abbiamo un'offerta unica per voi: sedetevi tra i dipinti esposti, prendete un libro e godetevi le vostre sensazioni o emozioni con un bicchiere di delizioso vino portoghese proprio nella galleria.

Quindi non esitate, venite a godervi l'atmosfera unica della mostra "Fiera dei colori". Lasciatevi invitare in un mondo in cui colori, forme ed emozioni creano opere d'arte uniche.

Saremo felici di vedervi nella Galleria Originale, dove potrete conoscere il mondo di Jan Kameníček e lasciarvi affascinare dal suo universo colorato.