AURORA

Opis dzieła

AURORA 140–70–6 cm / 0,4 kg (wieszenie jednopunktowe), 2025, seria Babylon, technika: Saphea Phenomenal Spatial™️.

Ciało dostosowuje się do obiektu, który dostosowuje się do przestrzeni. Dzieło nie opisuje otaczającej go przestrzeni, lecz ją pochłania, przetwarza i zwraca w zmienionej postaci wraz z dynamiką światła i cienia. Niepowtarzalne. Nieważkość. Ochrona. Przestrzenna obecność. Muzealna obecność. Rytualnie połączona materia, czas i węzeł architektoniczny. Wchłaniająca podstawa dotykowa, dzieło transformacyjne. Pochodzenie zweryfikowane za pomocą blockchaina. Pierwotnie dzieło to było zupełnie inne, mroczne, ale nawet moje bardziej udane prace czasami przechodzą przemianę, gdy mam na to ochotę. Życie ponownie postawiło na mojej drodze kogoś, kto przypomniał mi, że moje zaufanie bywa czasem bezinteresowne, nawet kosztem mnie samej.

Te emocje znalazły odzwierciedlenie w strukturze, połączeniu srebra, złota i różowego złota. Podświadomie stworzyłam symbole, podobnie jak Kandinski – trójkąt jako symbol równowagi i rozwoju duchowego, półkola przywołujące ruch i dynamikę. To doświadczenie, choć przyniosło ból i rozczarowanie, wsparło mój rozwój duchowy. Być może nie była to moja historia, być może byłam po prostu potrzebna w historii kogoś innego. A wszystko, co rośnie, czasem boli.

To dzieło opowiada historię przemiany, siły i nieustannego poszukiwania harmonii, zaufania do siebie samej, a przede wszystkim intuicji. A żeby to działało idealnie, wystarczy słuchać tego częściej. Nie tworzę z psychologicznej konieczności, utrzymuję ciągłość czasową, w której przeszłość nie oddziela się od teraźniejszości, badam moment, w którym i w jaki sposób ciało przyjmuje przestrzeń, jeszcze zanim jego umysł ukształtuje się i stanie się możliwy do nazwania. Czy zmieniające się spektrum barw jest tylko iluzją?