Luděk Prokš

Il est né le 28 mars 1970 à Humpolec. Au cours de la première moitié des années 90, il a fréquenté l'atelier de la peintre académique Věra Šteflová à Prague, où il a acquis de solides bases en peinture à l'huile traditionnelle et en techniques artistiques.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en économie, il est revenu à la peinture et à une vie partagée entre Prague et Budíkov, près de Humpolec – un coin pittoresque des Hautes Terres de Bohême-Moravie, qui est devenu sa principale source d’inspiration.

De 2005 à 2012, il a été membre de l’atelier d’art Praga Prima (fort d’une tradition de plus de 70 ans), où, sous la direction des peintres académiques Miroslav Pesche et Lukáš Bradáček, il a continué à perfectionner sa technique de la peinture à l’huile de natures mortes et du dessin de portraits.

La rencontre avec la peintre et pédagogue Monika Sichrovská, qui l’a initié plus en profondeur à la peinture de paysage, a constitué un moment décisif dans son œuvre. Sur le plan artistique, il se sent particulièrement proche de la tradition de l’école tchèque de peinture de paysage de Julius Mařák et de ses élèves : Antonín Slavíček, Bohuslav Dvořák, František Kaván, Ota Bubeníček, Jan Honsa, Otakar Lebeda, Jaroslav Panuška et bien d’autres. Il puise dans leur œuvre son inspiration et son respect pour l’approche traditionnelle de la nature. Pendant son temps libre, il peint principalement des motifs de sa région natale, la Vysočina, ainsi que des environs de Tábor et de la Šumava. Il revient le plus souvent dans les recoins intimes de la région de Podlipnice, à proximité immédiate de Lipnice-sur-Sázava, qu’il considère comme une source inépuisable d’inspiration, à l’instar de Julius Mařák lui-même autrefois.

Œuvres récentes et expositions L’exposition personnelle « De Budíkov et au-delà » (2024) a présenté une rétrospective de son travail des quatre dernières années. Outre des tableaux représentant les environs de Budíkov, l’exposition présentait également des œuvres réalisées dans d’autres régions de Bohême que l’artiste visite lors de ses voyages en famille, notamment les profondes forêts de la Šumava. Le paysage et sa transformation.

L’artiste perçoit l’état actuel du paysage avec une grande sensibilité. Sa région natale subit des changements marqués sous l’effet du scolyte et d’une agriculture intensive axée exclusivement sur le profit. C’est précisément pour cette raison qu’il estime important de peindre « maintenant », de saisir encore ces motifs qui pourraient bientôt disparaître ou se transformer de manière spectaculaire.« Il est de plus en plus difficile de se contenter de se tenir devant un tel paysage avec sa palette sans tenter de pénétrer la nature elle-même et ses recoins intimes à travers une image intéressante et originale. »

Son œuvre n’est donc pas seulement une célébration de la beauté de la nature, mais aussi un témoignage discret de sa fragilité et de son caractère changeant au XXIe siècle.