Luděk Prokš

Родился 28 марта 1970 года в Гумпольце. В первой половине 90-х годов посещал пражскую мастерскую академической художницы Веры Штефловой, где приобрел прочные основы традиционной масляной живописи и ремесленных навыков.

После окончания высшего учебного заведения по специальности «экономика» он вернулся к живописи и к жизни между Прагой и Будиковом у Гумпольца — живописном уголке Чешско-Моравского нагорья, который стал его главным источником вдохновения.

В 2005–2012 годах он был членом художественной мастерской «Praga Prima» (с более чем 70-летней традицией), где под руководством академических художников Мирослава Пеше и Лукаша Брадачка он продолжал совершенствовать технику масляной живописи натюрмортов и рисования портретов.

Решающим моментом в его творчестве стала встреча с художницей и педагогом Моникой Сихровской, которая приобщила его к пейзажной живописи. В художественном плане ему ближе всего традиция чешской пейзажной школы Юлия Марака и его учеников: Антонина Славичека, Богуслава Дворжака, Франтишека Кавана, Оты Бубеничека, Яна Хонсы, Отакара Лебеды, Ярослава Панушки и других. Именно из их творчества он черпает вдохновение и уважение к традиционному подходу к природе. В свободное время он пишет преимущественно пейзажи родной Высочины, окрестностей Табора и Шумавы. Чаще всего он возвращается в укромные уголки Подлипницкого края в непосредственной близости от Липницы-над-Сазавой, который считает неиссякаемым источником сюжетов, подобно тому, как когда-то сам Юлиус Марак.

Последние работы и выставкиПерсональная выставка «От Будикова и дальше» (2024) представила обзор творчества последних четырёх лет. Помимо картин, посвящённых окрестностям Будикова, на выставке были представлены работы, созданные в других местах Чехии, которые автор посещает во время семейных поездок, прежде всего в густых лесах Шумавы. Пейзаж и его преображение.

Автор очень чутко воспринимает современное состояние ландшафта. Родина автора претерпевает значительные изменения под воздействием короеда и интенсивного сельского хозяйства, ориентированного исключительно на прибыль. Именно поэтому он считает важным рисовать «сейчас», запечатлеть те мотивы, которые вскоре могут исчезнуть или кардинально измениться.«Все труднее и труднее просто стоять перед таким пейзажем с палитрой в руках и не пытаться войти в саму природу и её сокровенные уголки с помощью интересного и необычного образа».

Таким образом, его творчество — это не только воспевание красоты природы, но и тихое свидетельство её хрупкости и изменчивости в XXI веке.